旅居海外的华人管子演奏家包键，近日在北京举办了一场独奏音乐会，用传承千年的乐器演绎出现代气息。这场音乐会重现了白居易诗中对觱栗（即管子）演奏情景的生动描绘。

管子，一种古老的中国吹管乐器，通常由木或竹制成，拥有八至九个音孔，通过芦苇哨片发声，音色时而高亢明亮，时而低沉婉转。它在汉代经由西域传入中原，至唐代成为宫廷重要乐器，后逐渐融入民间戏曲和合奏，但其使用逐渐减少。

由中华文化促进会主办、中央音乐学院青年民族管弦乐团协奏的这场音乐会，将管子与二胡、笙、古筝、琵琶、大提琴、阮、扬琴、柳琴等乐器巧妙结合，呈现了《高山流水》、《天将晚》、《大起板》、《六月雪》、《山神》、《戏鬼》、《放驴》等风格各异的作品。包键以其苍劲古朴、情感充沛的演奏，深深打动了现场观众。

62岁的包键是中国管子演奏领域最早尝试现代作品的艺术家之一。他于1986年毕业于中央音乐学院民乐系，在校期间便首演了谭盾的《山谣》，毕业音乐会上又演绎了管子协奏曲《山神》。如今，他担任北美中乐团和纽约中国鼓艺术学院的艺术总监，致力于在海外推广中国民族音乐。

北美中乐团拥有12名成员，演奏包括管子、二胡、笙、古筝、琵琶在内的中国传统乐器，自2000年以来已举办超过500场演出。包键指出，管子在海外的演奏效果常常出乎观众意料，巡演也为中国民乐积累了一批西方爱好者。他认为管子如同中餐一样，能够灵活适应不同文化，与弦乐、萨克斯、长笛、提琴等多种乐器进行融合。

包键认为，管子音乐的发展受限于曲目数量。他希望能将管子演奏技艺传承下去，并理想状态是能培养一两名学生，让他们继续将这门技艺发扬光大。

中央音乐学院民乐系主任、琵琶演奏家章红艳称赞管子是“承载文明的历史长河”的古老乐器，并强调包键通过赋予其当代声音的努力，对于管子的了解和传播具有重要意义。